陈蓉蓉感受到震撼。

现场演奏与手机播放的音效自然不可同日而语。且不说琴的问题，房内的声学设计将一切强弱，延长，乃至最细微的处理都毫无保留地呈现与她。她头一次感觉到音乐并不是一条蜿蜒的曲线，也不是一幅扁平的画卷，而是层次丰富的汪洋——每一朵细浪都是那么地鲜活饱满，仿佛具有神妙的生命力。

当然，最扣人心弦的还是演奏者本身。

实际上，她也通过老师分享的视频欣赏过一些世界名家的演奏，所以，知道弹琴的手并不一定和琴音一样优雅——有些看上去显得很吃力，有些则很粗野，有些甚至像在琴键上乱摸一气。关于这一点，老师解释是由于乐曲的难度过高，所以演奏者不得不扭曲了手指的正常形态，否则无法达到作曲家规定的音阶跨度与弹奏速度。

可到了顾惟这里，乐曲的难度似乎不会对他造成任何困扰。他的手原本就美得如牙雕一般，而当这双手开始在琴键上游走、抚摸、飞跃，就连均匀优美的琴键都成了他的陪衬。面对这样一台体积数倍于人的庞然大物，他不仅不显得气弱，甚至以一种游刃有余的姿态驾驭其上。他并不只是用手在弹奏——腰部，背部以及肩膀——精韧有力的肌肉好像压制住她一般自如地压制住整台钢琴。他的技巧已经纯熟到根本不需要考虑指法的问题，只需要把手放到琴键上，丝滑的音阶就会从指尖下源源不断地流淌出来，仿佛生来就该如此简单。

在这样一副完美的图卷中，那双手上的刮痕显得格外突兀，这是她今天在浴室里的杰作。

两首练习曲弹罢，顾惟回过头来，问她想听什么。她愣怔两秒，没想到他会这么问。

她仔细思索了一会，说：

“《热情奏鸣曲》可以吗？”

“贝多芬？”

她颔首，莫名地有些害羞。热情……这是一个别具意味的词，她无法想象“热情”出现在他的身上会是什么模样。

顾惟从鼻间轻哼一声，然而脸上却带着点浅笑。

“你还真不客气。”

他起身走到书架前，从众多曲谱中抽出一本贝多芬的奏鸣曲集，翻到名目，转过头问她：

“会翻谱吗？”

她摇摇头。

“音乐课没教识谱？”

“教了。”

她也从座位上站起来，往前挪出小半步，似乎想到他的身边一起翻看那本曲集。然而，那个有着钢琴和顾惟的高雅世界却忽然使她产生出犹豫，只因这一瞬间的犹豫，她失去了靠近他的勇气。

黑色的眼睛里少见地掠过一丝体谅。他走到她面前，把曲谱摊开，她只看了一眼就摇头说自己看不懂。

音乐课只教了最基本的识谱，像这样眼花缭乱的谱面她当然是看不懂的，何况钢琴谱还有两只手。

顾惟自己把谱子再看了一遍，放到钢琴的谱架上，就手弹奏起来。

原本在弹奏练习曲的时候，她还沉浸于琴音的华丽，陶醉于他在钢琴前的优雅。然而在接下来的二十余分钟里，她竟然完全忘却了自己的迷恋，不自觉地勾起许多思绪。

叁个乐章的《热情奏鸣曲》，除却中间的行板，几乎每一拍都充满紧张的冲突与张力。谱面上纷繁的减七和弦到了顾惟的手中，似乎变作浑然天成的情感流露。热情，激情，这是一种充满矛盾与纠葛的情感——时而像冰，时而像火，时而亲昵，时而粗暴，既冷酷又狂热，既压抑又冲动。

然而，那并不是顾惟的热情。他只是在这二十分钟里如实地再现出二百五十年前作曲家的情感。如果说震撼她的琴音是出自顾惟本身，那么那种讳莫如深的痛苦，烈如熔岩般的热情，则是出自贝多芬。激昂的音符使她回忆起曾经感受过的自我矛盾与种种挣扎，尤其从第叁乐章开始，暴风雨般的情感在体内交织冲撞，直到精彩的尾声结束，眼中泛起的泪意也并未随之消退。

从某种程度上来说，距离钢琴一米开外的她，甚至比亲手接触琴键的顾惟更加深有感触，更能产生出共鸣。琴声是如此铿锵有力，干脆利落，使她感到无论是痛苦本身，还是忍受痛苦的心灵，全都具有毋庸置疑的必然性。这是来自二百五十年前饱受痛苦折磨，却从未向其屈服的英雄的训导。

一曲奏罢，空气再度归于阒寂。

幽深的眼眸静静地注视着她，她不知道他已经这样看了她好一会。

“怎么了？”

她眨眨眼，拭去眼角的泪水。为了答谢顾惟的演奏，也为了不将情绪泄露出去，她由衷地称赞起他的琴艺：

“没有……弹得实在是太好了。”

说完，他的眼神却并无变化，那样的眼神，像要把她整个看透。

她连忙转移了话题：

“弄伤你的手，真的对不起……”

“没什么。”